Kleur

Het thema voor het Schilderfestival editie 2024 is Kleur.

De kunstenaars werken buiten : ‘plein air’ en maken daarbij gebruik van het natuurlijk licht wat steeds aan verandering onderhevig is.
Ze proberen om dat specifieke licht en de veranderende kleuren op een doek te vangen.
Zij staan daarbij in de traditie van Franse kunstenaars die zich zo’n 150 jaar geleden begonnen te bevrijden van de plicht de zichtbare werkelijkheid zo natuurgetrouw mogelijk weer te geven. Ze vertikten het nog langer kunst te maken die voldeed aan de opgelegde normen van de academies. Ze keerden de officiële Salon de rug toe, groepeerden zich in kunstenaarsverenigingen en richtten eigen tentoonstellingen in, waar ze hun nieuwe kunst voor het voetlicht brachten. Daarin vervormden en verkleurden zij naar hartenlust wat zij waarnamen en lieten hun individuele gevoel en stemming voor zich spreken.
Deze impressionistische schilders waren afhankelijk van het buitenlicht. De kunstenaar is met zijn schildersezel en verftubes naar buiten gegaan om daar te schilderen.
Het licht buiten veranderde zo snel, dat de kunstenaars snel werkten om het beeld vast te leggen. Zij maakten een IMPRESSIE (indruk) van het moment.
De impressionisten probeerden zo de kortstondige effecten van licht op kleuren en vormen vast te leggen. Ze gebruikten dikwijls felle kleuren die dik waren opgebracht, om landschappen en het hedendaagse dagelijkse leven in de cafés, de theaters en de boulevards van Parijs vast te leggen.

In deze traditie zetten we de Spotlight op Kleur. Kleur als middel om het veranderende licht vast te leggen of om een emotie weer te geven.

 

Zonsopgang – Jan Sluijters 1910